“数字技术的进步为电影艺术带来了前所未有的可能性✿◈✿★✿，但其核心价值始终源于人类独特的情感体验与思想深度✿◈✿★✿。” 在4月23日举行的“中瑞电影对话”中✿◈✿★✿，北京国际电影节“注目未来”单元艺术总监吴冠平以此开篇尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿，聚焦数字时代影像创作中的技术介入与人文价值✿◈✿★✿。当天✿◈✿★✿，来自中瑞两国的导演✿◈✿★✿、学者和策展人齐聚清华大学艺术博物馆✿◈✿★✿，共同探讨影像语言的演变✿◈✿★✿、技术赋能下的教育实践✿◈✿★✿，以及全球视野中的影像创作新趋势✿◈✿★✿。

　　面对数字化转型与人工智能技术迅猛发展的冲击✿◈✿★✿，吴冠平在开场发言中指出✿◈✿★✿，影像艺术正在经历深刻变革✿◈✿★✿。然而人类独特的审美视角✿◈✿★✿、情感体验与批判性思维尊龙凯时官方网站✿◈✿★✿！✿◈✿★✿，依然构成不可替代的核心价值✿◈✿★✿。他强调✿◈✿★✿，电影创作必须保留“人的指纹”✿◈✿★✿。指纹作为个人身份与独特性的象征哔哩哔哩隐藏的肉片人肉片尊龙凯时 - 人生就是搏!✿◈✿★✿，✿◈✿★✿，在影像创作中“留下人的指纹”即保留人类不可替代的价值✿◈✿★✿。唯有在技术革新中坚持人类主体性✿◈✿★✿，在追求效率中坚守伦理底线✿◈✿★✿，才能让影像艺术在未来继续成为打动人心尊龙凯时 - 人生就是搏!平台尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿、延续文明的重要力量✿◈✿★✿。

　　日内瓦国际电影节（GIFF）及数字市场总经理兼艺术总监安娜伊思·埃梅里（Anaïs Emery）分享了日内瓦国际电影节三十年来融合剧集✿◈✿★✿、沉浸式单元和数字市场的里程碑经验✿◈✿★✿。她指出随着“装置”成为新的放映形式✿◈✿★✿，策展人需要重构映后交流机制尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿，拉近创作者与观众之间的距离✿◈✿★✿。“日内瓦国际电影节是第一个将剧集✿◈✿★✿、网络内容✿◈✿★✿、虚拟现实与沉浸式体验引入传统电影节的节展✿◈✿★✿。如何让不同类型的观众参与其中✿◈✿★✿，是我们最大的策展挑战✿◈✿★✿。”她谈到✿◈✿★✿，沉浸式技术和虚拟现实的加入✿◈✿★✿，使得电影节的展映方式发生深刻变化尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿，这种变化让电影不再仅仅是观影✿◈✿★✿，更是一种互动和体验的过程✿◈✿★✿。

　　“从校园到职场✿◈✿★✿，纪录片从业者面临价值判断✿◈✿★✿、职场协作与技术迭代的多重鸿沟✿◈✿★✿。高校教育要打通专业与行业的壁垒✿◈✿★✿，培养终身学习与多元实践能力私募基金✿◈✿★✿。✿◈✿★✿。”清华大学副教授梁君健则从教育实践出发✿◈✿★✿，提出当前电影教育与行业之间存在“三个鸿沟”✿◈✿★✿。他呼吁✿◈✿★✿，通过跨界整合教学资源✿◈✿★✿、强化实践导向与终身学习意识✿◈✿★✿，回应青年纪录片从业者在多元媒介环境下的现实挑战哔哩哔哩隐藏的肉片人肉片✿◈✿★✿，教育者与行业应共同努力✿◈✿★✿，为青年纪录片创作者提供更有力的支持与引导✿◈✿★✿。

　　瑞士导演西里尔·舒布林（Cyril Schäublin）✿◈✿★✿，同时也是2025年北京国际电影节“注目未来”单元的国际评审✿◈✿★✿，分享了他正在创作的最新电影项目《谜底》✿◈✿★✿。《谜底》延续了他在《他们说我很好》《摆动》两部作品中形成的长镜头与静态镜头风格✿◈✿★✿，同时在本片中探索了实景拍摄与数字特效的融合✿◈✿★✿，创造出拼贴式的视觉空间✿◈✿★✿。影片围绕当下热议的“零信任”（Zero Trust）网络安全原则展开叙事✿◈✿★✿，探讨在一个默认不信任的环境中✿◈✿★✿，人们如何通过身体✿◈✿★✿、动作与存在感建立起超越技术监控的人际信任✿◈✿★✿。影片以幽默的方式反思技术乌托邦尊龙凯时人生就博官网登录✿◈✿★✿，✿◈✿★✿，试图传达一个观点✿◈✿★✿：即便在充满人工智能与数字化的未来✿◈✿★✿，人类依然需要通过自身的情感✿◈✿★✿、认知与想象力去构建真实的生活✿◈✿★✿。

　　中国传媒大学副教授车琳以《盲视笔记》《苍穹✿◈✿★✿：黯淡蓝点》《太空探索者》三部作品为例✿◈✿★✿，阐述了虚拟现实如何赋予观众“身体在场”的沉浸体验✿◈✿★✿，并带来对尺度与时间感知的重塑✿◈✿★✿。虚拟现实影像打破了传统影视中的画面构图与景别逻辑✿◈✿★✿，创造一种全景沉浸式的观看方式✿◈✿★✿。媒介语言由此发生了从个体维度到宇宙视角的本质转变✿◈✿★✿。当观众在虚拟现实影像中观看40亿英里之外拍摄的“地球照片”时尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿，所体验到的混合现实与虚构的交融✿◈✿★✿，使媒介不再只是信息传递的工具✿◈✿★✿，而成为人类重新感知世界的桥梁✿◈✿★✿。车琳进一步探讨了如何在新媒介环境下引导学生建立全景思维✿◈✿★✿，理解人在不同时间与空间尺度中感知世界的方式✿◈✿★✿，拓展未来影像教育与跨媒介叙事的边界✿◈✿★✿。

　　在谈及艺术高校中的跨学科电影教育时✿◈✿★✿，日内瓦艺术与设计大学电影系副教授贝特朗·巴凯（Bertrand Bacqué）系统介绍了该校的教学理念与实践特色✿◈✿★✿。他指出✿◈✿★✿，电影系自1975年设立以来✿◈✿★✿，始终聚焦于纪录片✿◈✿★✿、剧情片及剧集创作✿◈✿★✿，强调跨学科融合✿◈✿★✿、紧扣社会议题✿◈✿★✿，并积极探索新媒介与技术革新✿◈✿★✿。教学方式涵盖由国际知名导演主导的工作坊✿◈✿★✿、跨文化拍摄实践✿◈✿★✿，以及对人工智能✿◈✿★✿、虚拟现实等前沿工具的实践应用尊龙凯时 - 人生就是搏!平台✿◈✿★✿。他强调纪录片在瑞士电影传统中的核心地位✿◈✿★✿，并鼓励学生在不同艺术形式之间自由穿梭✿◈✿★✿。巴凯还以泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）和法国艺术家克里斯·马克（Chris Marker）为例✿◈✿★✿，指出尽管人工智能等技术正逐渐融入创作流程✿◈✿★✿，但唯有保持批判性思维与道德判断✿◈✿★✿，才能使电影创作真正走向深刻与持续的发展✿◈✿★✿。

　　在随后的对话环节尊龙凯时人生就是博✿◈✿★✿。✿◈✿★✿，中瑞六位嘉宾围绕技术介入影像创作✿◈✿★✿、艺术标准与教育革新等议题展开了深入而多元的交流✿◈✿★✿。吴冠平指出✿◈✿★✿，影像创作的“在场性”无法被人工智能所取代✿◈✿★✿，技术应作为辅助工具而非主导力量尊龙凯时官网✿◈✿★✿，✿◈✿★✿。安娜伊思·埃梅里强调✿◈✿★✿，策展工作需重新审视新技术带来的叙事结构与文化语境差异✿◈✿★✿。梁君健呼吁哔哩哔哩隐藏的肉片人肉片✿◈✿★✿，在技术变革背景下✿◈✿★✿，教育体系应更加重视创作者与真实世界的互动实践✿◈✿★✿。西里尔·舒布林提出“不确定性”是电影语言不可或缺的重要特质✿◈✿★✿，贝特朗·巴凯则进一步强调电影教育中应融合伦理判断与跨媒介探索✿◈✿★✿，鼓励学生在实验与反思中拓展艺术边界✿◈✿★✿。

　　本馆实行实名制预约购票✿◈✿★✿，入馆需携带身份证等有效证件✿◈✿★✿。本馆门票不能作为校园参观凭证✿◈✿★✿。入校参观须遵守清华大学校门管理相关规定✿◈✿★✿，及时通过学校保卫处网站✿◈✿★✿、公众号或校园参观预约平台“参观清华”小程序了解相关规定和动态✿◈✿★✿。

　　自驾车辆请停放在校外停车场✿◈✿★✿。清华大学艺术博物馆（东门）附近停车场有✿◈✿★✿：北京农商银行✿◈✿★✿、凯时广场✿◈✿★✿、同方大厦✿◈✿★✿、学研大厦✿◈✿★✿、同方科技广场等✿◈✿★✿。

　　团体参观大巴车可通过搜索“六郎庄北停车场”导航前往（泊位355个）✿◈✿★✿，切勿违法占道停车哔哩哔哩隐藏的肉片人肉片✿◈✿★✿，感谢配合哔哩哔哩隐藏的肉片人肉片✿◈✿★✿！